Monumentální propaganda. Část 3
Monumentální propaganda a popularizace bolševických a komunistických idejí prostřednictvím jiných druhů umění v SSSR se stala nejen společenským řádem, ale také výchovným momentem pro análně-vizuální a skin-vizuální kreativní inteligenci, přitahovanou ke spolupráci se sovětskou vládou.
Část 1 - Část 2
Monumentální propaganda a popularizace bolševických a komunistických idejí prostřednictvím jiných druhů umění v SSSR se stala nejen společenským řádem, ale také výchovným momentem pro análně-vizuální a skin-vizuální kreativní inteligenci, přitahovanou ke spolupráci se sovětskou vládou.
Prvořadým úkolem sochařů a slévárenských dělníků bylo vytvoření pomníků „revolučního dělnického Ruska a organizace základny pro jejich realizaci v kovu“. V roce 1922 tedy petrohradský Gubpolitprosvet vytvořil první dílnu na odlévání bronzového umění a v roce 1939 se stala závodem Monumentskulpura. V této továrně byly odlévány památky podle modelů nejslavnějších sochařů Sovětského svazu: AM Opekushina, MM Antokolského, VA Beklemisheva, N. Andreevy. Podnik se neunavil replikováním sochařských portrétů vůdců revoluce. Pracovníci slévárny plnili státní zakázky pro všechna velká města sovětských republik neúnavně.
Na dekret o zachování paměti V. I. Lenina v roce 1924 reagovali nejen profesionálové, ale i samouci. Obraz vůdce říjnové revoluce byl namalován, formován a vytesán z kamene. Leninova popularita mezi lidmi a poptávka po jeho obrazech přispěly ke vzniku zvláštních řádů, což zvýšilo propagandistický efekt. „Monumentální socha“vytvořila pomníky Lenina pro více než 20 měst v zemi a vrhla 30 pomníků Kirovu pro různá města a republiky.
Vedení v SSSR dobře pochopilo Leninovu frázi pro sebe: „Nebudeme šetřit stovky tisíc na agitaci.“A nebyli ušetřeni. Pro anální vizuální umělce, architekty a designéry, sochaře-monumentalisty přidělil umělecký fond prostor pro dílny pro jejich práci, které jim stanovily úkol monumentální propagandy hrdinství sovětského lidu, propagandy stvoření a propagandy osvícení.
Nejvýznamnějšími a světově nejznámějšími pracemi slévárenských děl Monument Sculptures jsou nově vytvořená sochařská kompozice Samson, která trhá lví tlamu v Petrodvorets, těžce poškozená během německé okupace města, a památník vojáka osvoboditele v Treptower Parku v Berlíně.
Filmy „Volga-Volga“, „The Light Path“se na obrazovkách objevují jako filmová propaganda, kde je hrdinka představována jako příklad „hmotné a duchovní emancipace ženy“, která získala právo na práci, studium a nezávislost na sovětský režim.
Sovětská vláda si klade pedagogický cíl - výchovu dětí s kolektivistickou adaptací ve školkách a jeslích. Osvobozením žen od domácích prací pomáhá otevřít dveře do království socialismu „pro nejzaostalejšího a nejasného pracovníka a pak pro rolnici“.
Film "Prase a pastýř" přináší do popředí stejný sval - vesničana, který vítá lidi jakékoli jiné národnosti, a proto posiluje přátelství mezi sovětskými národy. Symbolem těchto národních vztahů se po celou dobu existence SSSR stala slavná kašna Přátelství národů, která se nachází na VDNKh v Moskvě.
30. léta byla poznamenána nejrůznějšími kulturními akcemi. Jednou z nejvýznamnějších byla světová výstava v roce 1937 v Paříži. Buď se organizátoři výstavy pokusili oba protivníky postavit čelem a naznačit jejich budoucí konfrontaci, nebo ze lstivé neplechy Francouzi naplánovali pozemky pro stavbu výstavních pavilonů tak, aby pavilony sovětského Ruska a nacistů Ukázalo se, že Německo je proti sobě.
Architekti vidí podobnost v architektonických stylech obou budov, což není překvapující. V koncepci projektu použil sovětský architekt Boris Iofan techniky suprematismu, které se vyznačují jednoduchostí a asymetrií geometrických obrysů a odrážejí kompoziční motivy Kazimíra Maleviče. Suprematismus, který se stal jedním z hlavních směrů ruské avantgardy, si rychle získal popularitu na Západě a měl silný vliv na uměleckou a architektonickou elitu Evropy.
Hlavní jádro umění, které patřilo lidem, bylo založeno na metodě socialistického realismu a jeho opozici vůči buržoaznímu umění. Světová výstava v Paříži v roce 1937 navíc odhalila sporný konflikt mezi dvěma ideologiemi: socialistickou a fašistickou, což bylo zřejmé všem.
Albert Speer, dvorní architekt Hitlera, trpící gigantománií, postavil pro Třetí říši paláce a stadiony v antickém stylu. Všechny náčrty představené pro budoucí výstavní pavilon v Paříži nevyhovovaly Fuhrerovi, protože nebyli schopni otevřeně předvést jeho představu „národní identity Němců“. Zoufalý Speer nečekaně „během jedné ze svých návštěv v Paříži zabloudil do místnosti, kde byl vystaven tajný projekt sovětského pavilonu.“Desetimetrová sochařská skupina Věry Mukhiny „Dělnice a žena z kolektivního hospodářství“se k ní vítězně přibližovala z vysokého sklepa. Speer rychle „načrtl monumentální kostku rozebranou těžkými sloupy, která jim zřejmě blokovala cestu a proti níž se, zdálo se, vylomil nepřátelský impuls,a z římsy … věže se orel s hákovým křížem v drápech podíval dolů na ruský pár. “
Albert Speer se mýlil, když psal o „nepřátelském výbuchu“. SSSR se nesnažil o útok ani agresi, jeho obyvatelé se věnovali mírumilovné tvůrčí práci. To bylo charakterizováno samotnou hlavní sochou Věry Mukhiny „Dělnice a kolektivního farmáře“a všemi ostatními malými dekorativními a sochařskými plasty, které zdobily budovu ruského pavilonu zvenčí i zevnitř. Sovětské monumentální umění prostřednictvím oslavování svalu deklarovalo celému světu svůj postoj k dělníkovi, jeho mírumilovnost, pokrokový přístup a v jeho osobě blahobyt všech sovětských lidí a jejich důvěru v budoucnost jejich zemi. Pavilon SSSR „živým způsobem vyjadřuje myšlenku účelnosti, silného růstu a nepřemožitelného hnutí Sovětského svazu na cestě dobytí a vítězství“.
Německý sochař Josef Torak, který zdobil výstavní pavilon Německa poblíž Eiffelovy věže a napodoboval velké mistry starověku a renesance, si pro přesvědčivost vybral stejného svalnatého muže jako prototyp jeho soch, pouze ve stavu „války“.
Myšlenku „blonďatého zvířete“- skutečného standardu „árijské“krásy - formuloval Friedrich Nietzsche, poté jej záměrně dezinterpretoval a úspěšně prodal nacistům jeho sestra, která převzala veškeré dědictví jejího bratra po jeho smrt. Myšlenka vychovávat nadčlověka - představitele nadřazené rasy - potěšila propagandy Třetí říše.
Kult zdraví, síly, dobře stavěných svalových těl byl propagován a implantován do mládežnických organizací „Jungfolk“a „Hitler Youth“, které fyzicky a psychicky formovaly budoucí vojáky Wehrmachtu. Zbožštění hrubé fyzické síly se přirozeně odráželo v monumentální propagandě Německa.
Jakékoli politické události budou nevyhnutelně mít dopad na veškeré umění, zejména na monumentální.
Pomník vojáka osvoboditele v Treptower Parku v Berlíně, postavený v letech 1947-1949, má skutečnou historii. V dubnu 1945 voják Nikolaj Masalov riskoval svůj život, aby zachránil tříletou německou dívku. Tato socha od Jevgenije Vuchetiče, nej grandióznějšího ze všech sovětských památek umístěných mimo zemi, stejně jako celý památník, má věčný status památníku, “a německé úřady jsou povinny financovat jeho údržbu, zajistit jeho integritu a bezpečnost. “
Přehodnocení vojenského tématu, před kterým mizí vše osobní i individuální, dalo nový impuls kreativnímu hledání nápadů, které by mohly být ztělesněny v monumentálním umění socialistického realismu. Téma biblického oráče v plastice „We Will Beat Swords into Plowshares“, darované OSN Sovětským svazem v roce 1959, a bojovník-obránce, který jako by vyrostl do své rodné země s celým svým svalnatým tělem, v „Stand to Death!“sochař Jevgenij Vuchetič znovu připomíná slavnou frázi svalů: „Přišli jsme ze Země, opustíme Zemi“.
V 60. a 70. letech symbol vlasti nahradil obrazy revoluce, hrdiny v budenovkách, „Worker and Collective Farm Woman“, slavná „Dívka s veslem“. Jakmile byl u moci, uretrál Leonid Brežněv řídil veškeré umění, včetně monumentálního, aby upevnil paměť lidí na čin sovětského lidu ve Velké vlastenecké válce. Prohlásil 9. května za svátek, den volna. Téma války a Velké vítězství neopouští stránky tisku, kinosálů a televizí.
Vůdce uretry se také vyznačoval gigantománií, jen u Brežněva to bylo oprávněné. Velmi přesně pochopil význam a roli svalnatého muže v historii SSSR a událostech poslední války, vyvyšoval jej na přehlídkách vítězství a na obrovských památných komplexech od Baltu po Vladivostok.
Leonid Iljič vyvedl obraz maršála Sovětského svazu Georgije Žukova ze stínu zapomnění a připomněl každému, komu lid vděčí za své osvobození. Kdyby byl Brežněv zdravější a nepodstoupil by perestrojku, nenechal by se čekat na postavení pomníků urethralistů: maršála vítězství Georgije Žukova a hrdinů vesmíru, včetně soch Jurije Gagarina v Moskvě a Lyubertsy.
Jakmile prezident USA Richard Nixon označil propagandu za nejlevnější způsob zajištění bezpečnosti státu, protože jeden dolar investovaný do propagandy a informací může ušetřit 10 dolarů investovaných do zbraní. Zbývá zjistit, kde a jak bude zbraň fungovat, zatímco informace běží každou hodinu a všude.
Každá éra má své vlastní hrdiny a své vnitřní politické události. Gigantismus uretrálního Brežněva, socialistický realismus Stalina, ideologizace kultury a umění a podpora zdravého životního stylu ve zničeném Sovětském svazu byly nahrazeny obchodními hodnotami fáze vývoje kůže. Architekt perestrojky, který bezpečně zničil zemi, vypustil z láhve kožený gin, jehož vzorky se moderní sochaři snaží znovu vytvořit ve svých ubohých pouličních výtvorech.
Jaká je éra - tak i monumentální umění. Pokaždé má své vlastní pravidelné rysy pohybu a vývoje.
