Salvador Dali: absurdní geniální divadlo. Část 3
O Gala byly legendy. Přitahovala muže jako magnet. Poslouchali ji, a když je opustila, ztratili nejen svou milovanou ženu, ale také talent.
Část 1 - Část 2
Gradiva, Elena Krásná, božské Gala
O Gala byly legendy. Přitahovala muže jako magnet. Poslouchali ji, a když je opustila, ztratili nejen svou milovanou ženu, ale také talent. Gala (Elena Dyakonova) studovala na gymnáziu se sestrami Tsvetaev, byla jednou z nejvzdělanějších žen své doby, jejíž názor byl poslouchán, což ho bere vážně.
Otcův pokus ovlivnit 25letého Salvadora a osvobodit se od této „pochybné osoby“způsobil umělce nejen hněvem. Otec byl vyloučen z dílny a na oplátku vyloučil svého syna z rodiny, přepsal vůli zdaleka ve svůj prospěch a zakázal mu přijít na své rodné panství. Po celý svůj život se vážený Salvador Dali st. Nemohl vyrovnat s volbou ženy Dalího mladšího, hanlivě nazývající Gala „la madam“.
Specialistka na vizuální vzhled pokožky Elena snadno konvergovala se správnými lidmi. Jejím prvním vítězstvím byla vydaná kniha básní od jednoho blízkého přítele - básníka Smierzhitskyho. Mladý talent však neocenil pomoc, kterou mu Dyakonova poskytla, a se vším vizuálním snobstvím to odmítl.
Rána způsobená nevěrným milovníkem básníka byla příliš hluboká, natolik, že se Elena rozhodla spáchat sebevraždu. Bylo to sebevražedné vydírání, charakteristické pro hysterické ženy s vizuálním vektorem, nebo upřímná touha rozloučit se se životem polykáním prášků na spaní, na tom teď nezáleží. Pro Elenu to byla dobrá lekce, která se později v jejím životě hodně změnila. Zachránil ji její nevlastní otec, který se před časem vrátil domů. Poté byla dívka poslána do Švýcarska k léčbě.
Při hledání génia
Před zahájením dlouhé cesty ke svému Pygmalionu si Elena při vzpomínce na Galatea změnila jméno na zvučnou řeckou Gala s přesvědčením, že jí to přinese úspěch. Přestřihla si copánky a rychle, kožním způsobem, splatila Juriji Smezhitskému, v té době docela známému básníkovi v Moskvě, který byl snadno publikován a přijat ve vysoké společnosti, rozdrtil jeho tvůrčí osud a zlomil život.
Gala jménem fiktivního provinčního básníka, který ve skutečnosti neexistuje, zaslala dopisy vydáním, v nichž byl Smierzhitsky „chycen“v plagiátorství. To mělo účinek: vydavatelé si dali pozor a dveře redakcí a následně i nejlepších domů v Moskvě se zabouchly před básníkem, který se později opil zármutkem a ukončil své dny ve žlutém domě.
Sen najít svou genialitu a stát se pro něj múzou vedl Gala-Elenu životem dále. Brzy si uvědomíme, jak používat vlastní kouzla a kouzlo (přesněji to, co systémové myšlení definuje jako feromony kůže-vizuální ženy, které způsobují sexuální přitažlivost u opačného pohlaví), spojené se zvláštním způsobem elegantně a upřímně (s určitý stupeň utajení) a vysoká erudice, která si podmanila talentované a vzdělané muže všech národností a věkových skupin z literárních a uměleckých kruhů, kam vstoupila mladá Elena usazená v Paříži, začala nehanebně využívat své přirozené schopnosti a zastavila se nic.
Sny, v které Gala věřila, zapůsobily, stejně jako mnoho diváků, na Freudovu „Interpretaci snů“, a přesvědčily ji, že jednoho dne se i přes absenci zjevných talentů definitivně stane slavnou a v tom jí pomůže muž, jehož múza ona se otočí. Od té doby Gala začala hledat někoho, kdo by s ní sdílel svou slávu.
Vizuální ženy vědí, jak věřit v to, co jim dává potravu pro fantazii a iluze, které mnohé z nich dokážou žít celý život.
Elena-Gala, která přesně věděla, co potřebuje, organizovaně a disciplinovaně, se setkává s mladým Francouzem, který není příliš sebevědomý a píše pod pseudonymem Paul Eluard. V předvečer první světové války dokonce vydává malou sbírku, která ho proslavila v pařížských literárních kruzích.
Od Paula Éluarda je vyžadována pouze poezie, poezie, poezie. Všechno ostatní závisí na flexibilitě, podnikavosti a aktivitě skin-visual Gala. Se svatbou nespěchá a snaží se co nejdříve prodat svou svobodu. Cenou, kterou pro ni stanovila, bylo stát se manželkou a múzou geniálního básníka, ne jen dalšího poraženého. Jejich plány na vdávání jsou však přerušeny válkou.
Nestřílení mladíci, odvedení na frontu ze školy, mladí rekruti, mezi nimiž bylo mnoho začínajících a již zavedených básníků, spisovatelů, umělců (jako je Guillaume Apollinaire, autor myšlenky surrealismu, který se nedožil jeho ztělesnění kvůli těžkým zraněním; Louis Aragon, který nesl na ramenou více než jednoho zraněného z bojiště), se při hlavní bitvě - operaci Amiens, kde se zúčastnilo asi 400 tisíc lidí ze všech kontinentů, od důstojníků, dostal do skutečné mlýnky na maso od Foggy Albion po čínské kuli.
První světová válka a ti, kteří tam zemřeli, zejména na francouzsko-belgických hranicích poblíž Amiens, revoluce z počátku dvacátého století, občanské války v Rusku a Mexiku, dala podnět k vytvoření nového, avantgardního směru v umění, které se stalo úplným opakem elegance ve stylu L'Art Déco.
Šílenství a hrůza zážitku přelila na stránky literárních a pláten uměleckých děl. Těla roztrhaná mušlemi, lidské a zvířecí vnitřnosti se obrátily naruby, špína, zápach a bolest odtrhly poslední oděvy přitažlivosti a svatosti, odhalovaly nemocné lidské podvědomí a upozorňovaly národy hlasem Nietzscheho, že Bůh zemřel.
Fields Eluard je povolán dopředu. Stres války a vážné otřesy, které utrpěl básník zamilovaný do Gala, zcela zablokovaly jeho tvůrčí iniciativu. Přestane psát.
Před nevěstou se rýsovala katastrofa s rozsáhlými ambiciózními a materialistickými plány. Sen stát se geniální múzou měl brzy zmizet ve vzduchu. Eluard potřeboval silné otřesy a zatímco vše na západní frontě probíhalo beze změn, Gala pohrozila ženichovi, že ho opustí, pokud se nevrátí k literární činnosti, požadoval, aby „líný v zákopech od lenosti”Psát každý den poetické mistrovské dílo.
Třepání lyrického vojenského verše bylo velmi žádané. Toho se Gala, jako dobrého obchodníka s kůží, chytila. I když je připravena přijímat ty nejjemnější dopisy od Pavla, musí být ve verších, které lze ihned po jejich obdržení například odnést do redakce, aby se následující den objevily na titulních stránkách pařížských novin vedle zpráv ze západní fronty a seznamů mrtvých.
Gala se stává manažerem svého snoubence Paula Eluarda. Zkušenost s propagací stále málo známého básníka již existuje. Gala, dobře obeznámená s danou situací, si uvědomila, že úspěch Eluarda závisí na spisovateli a literárním kritikovi André Bretonovi, zakladateli surrealistického hnutí, a tudíž i na budoucí paní Eluardové, kterou se brzy připravuje. neočekávaným a předem naplánovaným způsobem, podle principu „piano in the bushes“, představí oba muže.
Setkání s Bretonem, uspořádané bez Galavova mazaného úmyslu, předmluvy, kterou napsal k nové básnické sbírce, a poté účast ve skupině surrealistů, ke které se Paul Eluard, a tedy Gala, rychle připojili, jí umožnilo dobře porozumět nejen moderní kreativní trendy, ale také studovat všechny úskalí, abychom na ně v budoucnu včas varovali Salvadora Dalího.
S pomocí nevěsty se Eluard stal nejslibnější literární hvězdou v Paříži, jejich svatba s Gala byla „hitem sezóny“. Poezie je křehké a pomíjivé umění, bez kombinace zvukových a uretrálních vektorů nesoucích „led a oheň“, ne každý básník dokáže vytvořit a vyhodit do povětří mysli. Paul Eluard, který získal uznání, ale nevěděl, jak tvrdě pracovat, byl již připraven odpočívat na svých nově získaných vavřínech.
Gala o tom ani nesnila. Intenzivně hledá inspiraci pro svého manžela a nachází ho na těch nejneočekávanějších místech: na předměstí Paříže, na dovolené, na výletech a dokonce i na návštěvě věštkyně. Paulův vizuální vektor znovu potřebuje otřes a je pro něj připraven.
Později, o mnoho let později, když život přinese Gala Salvadoru Dalimu, a po dlouhém pobytu manželů v Americe dojde k tvůrčí krizi, přijme jediné správné rozhodnutí a vrátí umělce do své vlasti ve Španělsku, severovýchodní pobřeží Středozemního moře, v malém městečku Cadaqués, kde obnovený Dali namaluje své nejlepší a nejslavnější obrazy a vlastní vizí proměňuje jedinečnou krajinu divokého pobřeží Costa Brava.
Mezitím Eluard pod přísným vedením své skin-vizuální manželky vydává novou sbírku básní, jejichž celý oběh je vyprodán během několika týdnů. Kromě toho byl nominován na prestižní ocenění Král básníků.
Slavnostní předávání cen se konalo v jednom z nejmódnějších pařížských klubů a Gala, připravující se na to, už očekávala splnění svého dlouholetého snu - být na pódiu s mužem, který ocení její přínos pro jeho osobní úspěch a veřejně prohlásit Gala za svou patronku a múzu.
Představte si její zmatek, když Paul Éluard vyjádřil vděčnost za své vlastní literární úspěchy ve svém projevu k publiku, nikoli jí, Gala, ale výhradně své vlastní matce.
Análně-vizuální muž se vší svou láskou k jiné ženě si v první řadě pamatuje svou matku, protože právě ona pro něj zůstává nejdůležitějším člověkem na celý život, v němž „od páchnoucí plenky až po páchnoucí rubáš“získá pocit bezpečí a rovnováhy …
Paul Eluard udělal největší chybu svého života, která ho stála rodinu i kariéru.
Od krále básníků po krále surrealismu
Gala byla jejími současníky považována za upíří ženu, protože ona, opouštějící své muže, jim údajně vzala talent. Dnešní psychologové, kritici umění, historici a dokonce i psychici s esoteriky to jednomyslně opakují. Každý z nich si buduje svou vlastní verzi osudového chování Gala-vampů, aniž by si všiml toho, co je snadno pozorovatelné díky znalostem získaným na školení „Psychologie systém-vektor“.
Pokud se nebudete ponořit do všech koníčků, kterých bylo mnoho, ale vystopujete hlavní, ležící na povrchu, romány Eleny Dyakonové, pak není těžké určit, že všichni muži, jejichž tvůrčí osudy, jak je to běžně věřil, zničil Gala, mezi nižšími vektory měl anál.
Oni, lidé s rigidní psychikou, náchylní k sebekopání, perfekcionismu, nejistí sami sebou, pochybující o svých schopnostech, žijící z minulých zásluh, chybějící potřeby obnovy a děsivé potřeby změny, jakékoli inovace zavedené do otupělosti. Byly plně vyvinuty v horních vektorech - zvuku a zraku, proto nebyly zbaveny talentů a schopností.
Gala, která si přála pomoci jim realizovat se v literatuře, jako Yuri Smezhitsky a Paul Eluard, nebo malba, jako Max Ernst, byla pro každého z nich chůvou, inspirací, skin-vizuálním bojovým přítelem ve stavu „války“, vytvořila podmínky pro kreativitu, překonávání prahů redakcí a galerií, budování užitečných kontaktů, setkání se správnými lidmi. Byla jejich motorem se svými silnými motorickými schopnostmi a neexistovaly žádné překážky pro dobře vyvinuté vlastnosti jejího pružného kožního vektoru.
Gala snadno upřednostňovala podle zájmů, dosahovala obtížných cílů, existovala a obohacovala se na úkor těch, z nichž se snažila utvářet genialitu, a kteří, zapomínajíc na svou roli v jejich úspěších, nemysleli na to, aby ji postavili na stejnou úroveň sami se sebou.
Na oplátku nevyžadovala mnoho. Očekávala hodnocení její práce, uspokojení jejích ambiciózních, ambiciózních tužeb. Žádný z jejích chráněnců však neviděl Galaův kolosální přínos v jejím úspěchu a tvůrčí realizaci.
Snad jediný, kdo tomu porozuměl, byl Salvador Dali. Elena Dyakonova z něj vytvořila velkého krále surrealismu, přičemž v prvních letech jejich společného života vzala na sebe všechny starosti, všechny každodenní potíže a nedostatek peněz, vzala na sebe oheň všech oponentů, závistivých lidí, zlomyslných kritiků, příbuzní prvního manžela Paula Eluarda a poté otce a mnoha členů rodiny Dali.
Výzkumníci kreativity Salvadora Dalího a jeho životopisci vytvářejí různé sentimentální verze lásky „na první pohled až do posledního dechu“, údajně neodmyslitelné pro tento pár. Samozřejmě nelze popřít „pozemskou lásku“obou diváků - Gala a Salvadoru, přesto byl jejich vztah skutečnou přirozenou aliancí vůdce uretry a skin-vizuální ženy, která se tyčila nad hejnem mnohamilionových obdivovatelů talent umělce.
Gala si všimla skromného mládí, o 11 let mladšího než ona, záliba v herectví a domýšlivosti, a připojila se k této hře a pomohla mu vytvořit obraz paranoida, kterého sám Salvador od dětství neúspěšně nehrál, když chtěl upozornit bavit se nebo se vyhnout odpovědnosti. Dodnes se vedou debaty o tom, zda byl Dali duševně zdravý, nebo předměty jeho obrazů vyrastily z hustého plevele jeho podvědomí. Samotný umělec odpověděl na tuto otázku: „Šílenství je pro mě velmi výživné a vyrůstá z klaunství. Nikdy se mi nepodařilo vyřešit fatální otázku, kde končí moje předstírání a kde začíná upřímnost. “
Přečtěte si další části:
Salvador Dali: absurdní geniální divadlo. Část 1
Salvador Dali: absurdní geniální divadlo. Část 2
Salvador Dali: absurdní geniální divadlo. Část 4
